Реферат: Творчество Микеланджело Буонарроти
Мадригал, варьирующий сравнение приемов ювелирного,
мастерства с воздействием любимой женщины на любящего человека. Время написания
- предположительно первые годы сближения (1538 - 1541).
Надежная опора вдохновенью Была дана мне с детства в
красоте, - Для двух искусств мой светоч и зерцало. Кто мнит не так, - отдался
заблужденью: Лишь ею влекся взор мой к высоте, Она резцом и кистью управляла.
Безудержный и низкопробный люд Низводит красоту до
вожделенья, Но ввысь летит за нею светлый ум. Из тлена к божеству не досягнут Незрячие;
и чаять вознесенья Неизбранным - пустейшая из дум!
Эти два шестистишия предположительно написаны годы, когда
Виттория Колонна жила в монастыре в Витербо, то есть между концом 1541-го и
1544 г.
Лишь многих лет и многих проб итогом Взыскательный свой
замысел мудрец Живым ваяет наконец, Почти у гроба, в камне первобытном. Нам
новизна в творенье строгом Дается в час, когда недолго жить нам. В
осуществленьи ненасытном Природа так, лепя за ликом лик, В тебе пришла к
божественной вершине, - Знак дряхлости и близкого конца. Вот почему мой страх
велик, И прелесть твоего лица Его питает странной пищей ныне: К беде ль
влекусь? Иль к благостыне? Что впереди - ни выразить, ни знать: Кончина ль
мира? или благодать?
Мадригал обращен к Виттории Колонна, первая тема -
основная для Микеланджело: подлинный художник подобен природе и осуществляет
лучшие свои замыслы, как и природа, путем длительного отбора опытов, что в
самом деле определительно для микеланджеловского творчества. Вторая тема
мадригала - аналогия с совершенством любимой женщины и ее воздействием на художника.
Время написания - 1543 г.
Лишь оживленная скала, Резцу покорная, могла Сберечь лик
донны вопреки годинам. Не небеса ль явить должны нам В Мадонне то, чего достичь
я смог? Она божественно светла Всем взорам - не моим единым - И все ж умрет, и
краткий дан ей срок. Ее судьба крива на правый бок, Раз камню - жизнь, а ей
уделом - тленье. Кому дано восстать на мщенье? Природы сын, один, векам творит,
- Ее ж созданья время не щадит.
Содержание мадригала наводит на мысль, что Микеланджело
был занят мыслью изваять бюст Виттории Колонна; затея эта, как обычно в
подобных случаях у Микеланджело, осталась нереализованной. Датируется мадригал
предположительно 1544 г.
Как иногда ваяешь в твердом камне В чужом обличье
собственный портрет, Так Смерти мрачный след Ношу я часто, словно стал я Ею. Что
мысль о Ней дала мне, То воплощаю этим сходством с Нею. Жестокостью своею Мог
под моим резцом С Ней уравняться б даже камень смело; Отныне впредь умею, Палим
ее огнем, Ваять одно - себя в мученьях тела; Но если б захотела Она сберечь
свою красу векам, Пусть даст мне радость, - я Ей вечность дам!
В этом мадригале Микеланджело важную и тонкую мысль: в
портретах моделей всегда наличествует и автопортрет художника, конечно не
столько в прямом, изобразительном смысле, сколько во внутреннем, душевном.
Датируется мадригал примерно 1544 г.
Клоню покорно шею под ярмом, Встречаю смехом рок
неблагосклонный И пред жестокосердной донной Являю сердце в вере и в огне. В
мучении моем - Лишь длилось бы! - блаженствую вполне, Коль ясный лик дал мне На
дыбе жизнь и пищу в преизбытке, - Убить меня какой под силу пытке?
Мадригал, короткий и цельный, носит, видимо, тот же
характер, что и предыдущий, чисто литературного сочинения, вне связи с
определенным лицом. Предположительная дата 1544-1546 гг. 1546
Ужели, донна, впрямь (хоть утверждает То долгий опыт)
оживленный лик, Который в косном мраморе возник, Прах своего творца переживает?
Так! Следствию причина уступает, Удел искусства более
велик, Чем естества! В ваяньи мир постиг, Что смерть, что время здесь не
побеждает.
Вот почему могу бессмертье дать Я нам обоим в краске или
в камне, Запечатлев твой облик и себя;
Спустя столетья люди будут знать, Как ты прекрасна, и как
жизнь тяжка мне, И как я мудр, что полюбил тебя.
В мадригале говорится об изваянии бюста любимой женщины;
он обращен к Виттории Колонна, должен относиться к 1546 г.
Когда ты, донна, приближаешь Свои глаза к глазам моим, - В
их зеркале себе я зрим, А ты себя в моих отображаешь. Меня, увы, ты созерцаешь Таким,
как есть, - в болезнях и летах, А я тебя - светлей звезды лучистой. И небу
мерзостно, ты знаешь, Что я, урод, живу в благих очах, Во мне ж, уроде, виден
лик твой чистый. И все ж, кому тропа тернистей: Тебе ль, вникающей в мой взор? Мне
ль, кто теряет рай лучистый, Когда смыкаешь ты затвор Своих очей? - Бесплоден
спор Ничтожества с красою величавой: В любви должна быть общность лет и славы.
Мадригал, вероятно, обращен к Виттории Колонна. На том же
листе находятся наброски рисунков для "Страшного суда", относящиеся к
1536 - 1540 гг. Но мадригал датируется позднее - около 1546 г.
Когда замыслит дивный ум создать Невиданные облики, -
сначала Он лепит из простого материала, Чтоб камню жизнь затем двойную дать.
И на бумаге образ начертать, Как ловко бы рука ни
рисовала, Потребно проб и опытов немало, Чтоб мудрый вкус мог лучшее избрать.
Так я, твореньем малого значенья Рожденный, стал высоким
образцом У вас в руках, достойнейшая донна;
Но, сняв излишек, дав мне восполненье, Ужели вы
учительным бичом Мой гордый пыл смирите непреклонно?
Сонет обращен к Виттории Колонна, и был известен друзьям
Микеланджело, в нем с особой четкостью выражена мысль о соответствии
взаимоотношения между мраморным произведением и глиняной моделью, с одной
стороны, и перерождением любящего человека под воздействием любимой - с другой.
Датируется сонет примерно 1546 г.
Глаза мои, вам должно знать, Что дни бегут и что все
ближе время, Когда для слез закроются пути; Не хочет жалость вас смыкать, Пока
моя мадонна бремя Здесь, на земле, благоволит нести. Но если милость даст
войти, Как всем, кто благ, ей в царство света, Мое живое солнце это, Взнесясь
горе, нас кинет навсегда. На что ж глядеть, что медлить здесь тогда?
Мадригал написан в предсмертную пору жизни Виттории
Колонны - вероятно, в 1544 - 1546 г.
8.11.2 Стихи Микеланджело на
смерть Виттории Колонна
После смерти Виттории ни одна сильная привязанность
больше не озаряла своим светом жизнь Микеланджело. Любовь умерла. "Любовь
угасла на сердце моем, А большая беда теснит меньшую: Крыла души подрезаны
ножом..." На смерть возлюбленной Виттории написал два сонета:
Когда скалу мой жесткий молоток В обличия людей
преображает, - Без мастера, который направляет Его удар, он делу б не помог,
Но Божий молот из себя извлек Размах, что миру прелесть
сообщает; Все молоты тот молот предвещает, И в нем одном - им всем живой урок.
Чем выше взмах руки над наковальней, Тем тяжелей удар:
так занесен И надо мной он к высям поднебесным;
Мне глыбою коснеть первоначальной, Пока кузнец господень
- только он! - Не пособит ударом полновесным,
Этот сонет написанный около 1550 г. в духе неоплатонизма,
отличающийся вычурностью, олицетворяя ее в сонете с метафорой "божьего
молота". Микеланджело напишсал приписку: "Он (то есть
"молот") был единственным, кто возбуждал на земле добродетели великой
своей добродетелью, но у него не было никого, кто раздувал бы мехи; ныне же, в
небесах, он обретет много помощников, ибо там нет никого, кто не дорожил бы
добродетелью: оттого-то я и надеюсь, что он свыше даст на земле завершение моему
молоту. Теперь на небесах с ним будет некто, кто станет приводить мехи в
действие, ибо на земле не было у него ни одного сотоварища у наковальни, где
выковываются добродетели".
Когда моих столь частых воздыханий Виновница навеки
скрылась с глаз, - Природа, что дарила ею нас, Поникла от стыда, мы ж - от
рыданий.
Но не взяла и смерть тщеславной дани: У солнца солнц -
свет все же не погас; Любовь сильней: вернул ее приказ В мир - жизнь, а душу -
в сонм святых сияний.
Хотела смерть, в ожесточенье зла, Прервать высоких
подвигов звучанье, Чтоб та душа была не столь светла, -
Напрасный труд! Явили нам писанья В ней жизнь полней, чем
с виду жизнь была, И было смертной в небе воздаянье.
Второй сонет написанный после смерти Виттории, более
нежный, провозглашает торжество любви над смертью
Чтоб не сбирать по крохам у людей Единый лик красы
неповторимой, Был в донне благостной и чтимой Он явлен нам в прозрачной пелене,
- Ведь множество своих частей Берет у мира небо не вполне. И внемля вздох ее во
сне, Господь в единое мгновенье Унес из мерзости земной Ее к себе, сокрыв от
созерцанья. Но не поглотит все ж забвенье, Как смерть, - сосуд ее людской, Ее
святые, сладкие писанья. Нам жалость молвит в назиданье: Когда б Господь всем
тот же дал удел И смерть искала долг, - кто б уцелел?
Этот мадригал написан непосредственно после смерти
Виттории Колонна (25 февраля 1547 г.).
Здоровый вкус разборчиво берет В первейшем из искусств
произведенья, Где тел людских обличье и движенья Нам глина, мрамор, воск
передает.
Пусть времени глумливый, грубый ход Доводит их до порчи,
разрушенья, - Былая красота их от забвенья - Спасается и прелесть бережет.
Незавершенный сонет относятся предположительно 1540-м
гг., возможно к концу их, уже после смерти Виттории Колонна. Микеланджело
называет скульптуру "первейшим из искусств", поскольку считает первым
скульптором Бога, вылепившего из земли первую фигуру человека - Адама.
8.11.3 Сонеты Микеланджело
посвященные Данте
"Он боготворил Данте и любил Петрарку. Он примеривал
к себе самому судьбу Флорентийского изгнанника и мечтал о такой же:
"Fuss'io pur lui!.." ["Будь я, как он!.."].
Поэт-гражданин, поэт-борец, поэт-печальник своей
истерзанной междоусобицами родины влек его с такой же силой, как поэт-философ,
поэт-судия, вершивший в "Divina Coimmedia" страшный суд над смыслом
событий и поведением людей. Великая поэма была его книгой книг. Он знал ее
наизусть, он разбирался в сложностях ее структуры и в иерархии ее образов. Он
был авторитетным дантологом. Леонардо совсем не иронически, а всерьез, хотя и
со светской, подчеркнутой любезностью, предложил как-то раз спорившим с ним о
Данте собеседникам обратиться за разъяснением к проходившему по площади
Микеланджело. Только вечная мнительность скульптора могла заподозрить в таком
обращении издевку и ответить грубой выходкой, которую описал Аноним"
Эфрон.
Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15, 16, 17, 18, 19, 20, 21, 22, 23, 24, 25, 26, 27, 28, 29, 30, 31, 32, 33, 34, 35, 36, 37, 38, 39, 40, 41, 42, 43, 44 |