Курсовая работа: Искусство средневековой Руси
К XVII в. русская
музыкальная культура имела устойчивые многове-ковые традиции. Как и другие
области народного творчества, она была безымянна. Существовали местные
певческие школы со своими особен-ностями «роспевов». Но повсюду господствовало
хоровое многоголосие, столь характерное для русской народной музыки. Народные
песни были богаты и жанровым разнообразием, и мелодичностью, и глубокой
выра-зительностью, с огромной силой передающие самые различные психоло-гические
состояния человека. Особенности народного хорового твор-чества были восприняты
в немалой степени и церковной музыкой.
XVII в. оказался переломным и для развития русской музыки.
Подоб-но тому как в зодчестве все больше распространялось стремление к
на-родной декоративности и церковные здания «обмирщались» в своем об-лике, так
и церковная музыка в XVII в. становилась более пышной, отка-зываясь от прежней
канонической строгости и суровости. Появились «канты» - музыкальные
произведения исполнявшиеся вне церкви. Они имели, правда, духовное содержание,
но хоровое многоголосие было уже иным, новым по характеру. «Партесное» пение
распространялось и в церковных концертах. В этих новых явлениях сказалось
развитие эле-ментов личного, лирического начала в музыкальном творчестве,
авторс-кой и исполнительской индивидуальности. Возникла и новая, линейная
запись нотного текста, унифицированная и точная.
Большой
популярностью, как и в предшествующее время, пользовал-ся народный театр. По
всей России бродили скоморохи. Народ любил традиционный театр Петрушки с его
веселыми и меткими выступлени-ями против богачей, попов, неправедных судей. В
устном народном творчесве XVII в. с большой силой звучали антифеодальные и антицер-ковные
мотивы. Неслучайно поэтому то ожесточенное преследование, которому подвергались
народные театры со стороны правительства и церкви. Патриарх Филарет требовал,
чтобы «на игрищах мирские лю-ди не сходились», так как от этого может быть
«смута» порвослав-ным христианам. В условиях XVII в. церковному
богослужению все труд-нее становилась отвлекать людей от народных празднеств.
Влияние церкви стало заметно падать. В 40-х годах патриарх Иосаф писал, что
даже в Москве чинится «мятеж, соблазн и нарушение веры», что мирс-кие люди
«стоят в церквях со всяким небрежением», «беседы творят неподобные
смехотворением». Во время праздников народ, вместо того чтобы стоять на
церковном богослужении, «затевает игры бесовские». Находятся люди, которые
«приказывают медведчикам и скоморохам на улицах, торжищах и распутиях
сатанинские игры творить, в бубен ре-веть, в ладоши бить и плясать». Гнев
патриарха мало помогал борьбе церкви с народным творчеством. Не помогали и
решительные меры светской власти. В 1648 г. по городам были посланы царские
грамоты о запрещении «позорищ» (зрелищ). За ослушание велено было бить
бато-гами, а «хари» (маски) и «бесовские гудебные сосуды» ломать и жечь.
Новым явлением
было возникновение первого придворного театра. Инициатором его создания был
широко образованный по тому времени боярин А. С. Мотвеев. Театр был организован
для того, чтобы по-ново-му отпраздновать рождение царевича Петра в 1672 г.
Труппа театра (60 человек) было первоначально набрано из жителей Немецкой
слабо-ды, где под руководством пастора И. Г. Григори ставились иноземцами
любительские спектакли. 17 октября 1672 г. состоялся первый спек-такль в
«клетнем» театре в Преображенском, зимой открыли «зим-ний» театр в Кремле.
Актеров стали обучать балетному искусству. Сначала спектакли шли на немецком
языке, но вскоре стали набирать из мещан и подьячих русских актеров, так как
исполнение на немецком языке было непонятно. Положение русских актеров было
намного хуже, чем привилегированных иностранцев. Актерами были только мужчины и
мальчики, они же исполняли и женские роли.
В театр
допускались только члены царской семьи и их приближен-ные, причем женщины могли
наблюдать действие только из закрытого помещения. Театр в общем считался
греховным делом, и само его устройство оправдывали лишь ссылки на обычаи
древней Византии. Первое представление пьеса – «Артаксерксово действо» -
начиналось пышным словословием царю Алексею Михайловичу. Становились
преи-мущественно переводные пьесы на библейские темы. Спектакли продол-жались
по многу часов и были заполнены длинными монологами. В «Юдифи» было, например,
29 сцен. Появились и светские пьесы, вроде «Комедии о Тамерлане и Баязете» или
«Комедии о Бахусе с Венусом». В 1675 г. во главе театра стали воспитанники
Киевской духовной акаде-мии Степан Чижинский. При нем были поставлены балет и
две комедии – об Адаме и Еве и об Иосифе.
После смерти царя
Алексея Михайловича в 1676 г. под влиянием па-триарха Иоакима, Враждебно
относившегося ко всему иноземному, театр прекратил существование.
Оторванный от
народного искусства и предназначенный для узкого круга феодальной знати, театр
пастора Григори не оставил серьезных следов в истории русской театральной
культуры.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Определяя основное содержание и направление
историко-культурного процесса средневековой России, можно с полным основанием
говорить, что эта культура уходила своими корнями в народное творчество имела в
нем главную питательную среду своего развития. В условиях феодаль-ного
общества, крепостничества, многовековой борьбы с опустоши-тельными нашествиями
внешних врагов культура России обнаружила за-мечательные богатства творческих
сил народа. Эти силы питали и культуру народа. Эти силы питали и культуру
господствующих классов, которые использовали ее в переработанном виде в своих
классовых целях.
Культура народа проникнута светлым чувством оптимизма, она
жи-знеутверждающая по своему духу. А. М. Горький отмечал, что «наибо-лее
глубокие и яркие, художественные типы героев созданы фольклором, устным
творчеством трудового народа» и факт, что творцы фолькло-ра жили тяжело и
мучительно – рабский труд их был обессмыслен экс-плуататорами, а личная жизнь –
бесправна и беззащитна». Беспредель-ная самоотверженная любовь к родной земле,
красота трудового и рат-ного подвига, высокое нравственное благородство,
твердая вера в победу добра над злом, справедливости над неправдой и обманом и
вместе с тем глубокая поэтичность, неистощимый юмор, меткое выделение типич-ных
жизненных явлений, здравость и точность их оценок – все это хара-ктерно для
произведений народного творчества феодальной эпохи. В той или иной степени, в
разных формах эти замечательные качества народ-ного творчества пробивали себе
дорогу не только в литературе средне-вековой России, но и в зодчестве,
живописи.
Развитие русской культуры средневековья отразило
свойственные этой эпохе особенности и противоречия. Они были обусловлены, в
конеч-ном счете, социально-политическими и экономическими процессами,
про-ходившими на Руси. Феодальный способ производства с присущими ему
консерватизмом в развитии производственных сил, господством замкну-того натурального
хозяйства, слабо развитым обменом, традициями к сохранению политической системы
феодальной раздробленности, замед-лял темпы развития культуры, формирование
местных традиций и осо-бенностей. На развитие русской средневековой
материальной и духовной культуры безусловное влияние оказало монголо-татарское
нашествие и иго. Известно, что в условиях натурального хозяйства достаточно
было «простых случайностей, вроде вторжение варварских народов или даже
обыкновенных войн, чтобы довести какую-нибудь страну с развитыми
производственными силами и потребностями до необходимости начи-нать все
сначала».
Несомненно, что на развитие русской культуры громадное
влияние оказало господство религиозного мировоззрения. Церковь, особенно в
раннем средневековье, сыграла определенную роль и в распространении
грамотности, и в развитии зодчества и живописи. Но в то же время церковь
ревниво оберегало свои догматы и враждебно относилась к но-вым явлениям в
культуре, являлась тормозом в развитии наук, техничес-ких знаний, литературы,
искусства. Всю громадную силу своей матери-альной мощи и духовного влияния
церковь направляла на полное и безого-ворочное следование всей культуры узким
рамкам религиозно-схоласти-ческого мышления, сковывало стремление человеческого
ума к свободно-му творчеству. Отсюда становится понятным, почему духовная жизнь
в то время протекала в основном в рамках религиозно-богословской обо-лочки,
почему борьба различных по содержанию классовых тенденций об-лекалась, как
правило, в форму религиозных разногласий и споров. Сковы-вающее влияние церкви
и во взаимодействии русской культуры с культу-рами Запада и Востока. И тем не
менее русская культура развивалась не изолированно от мировой культуры,
обогащаясь ее достижениями и вно-ся свой вклад в ее развитие.
Выдержавший столько тяжелых исторических испытаний в
средние века, народ создал прекрасную духовную и материальную культуру,
во-прлотившую высокие качества богатейшего своими творческими силами народа.
Когда в новом периоде русской истории, примерно XVII в., стала формироваться русская нация и затем наступила
пора блестящего расц-вет ее культуры в XVIII-XIX столетиях, сокровищница культуры рус-кого средневековья не
раз служила источником великолепных творений поэтов и художников, зодчих и
композиторов. Культурные достижения русского средневековья вошли в круг
непреходящих художественных цен-ностей нашей страны, они – часть нашего
национального богатства, слава, славы и величия нашего народа.
Список литературы
Т. В. Ильина
«История Искусств»
Ю. Л. Лебедева
«Древне-русское искусство X-XVII в.»
Е. Осетров «Живая
древняя Русь»
А. В. Муравьев
«Очерки истории Русской культуры»
М. Зильберквит
«Мир музыки»
А. Моров «Русская
лира».
Для подготовки
данной работы были использованы материалы с сайта http://www.ed.vseved.ru/
|