Контрольная работа: Сюрреализм
Не
менее важной особенностью его творчества Ноэль считает тот факт, что
столкнувшись с проблемой оригинальности, художник понял: разрешить ее можно
только создав собственную, отличную от других технику. И он нашел ее поняв, что
«то, что изображается несравненно важнее того, что изображается»[37].
Еще
одна работа, посвященная творчеству мастера «Р. Магритт. Живопись. графика» Л.
Дьякова[38] так же представляет
собой биографический и творческий анализ жизни художника. Подробно рассматривая
все ступени творческой деятельности Магритта, автор уделяет достаточное
внимание ранней живописи, говоря о том, что одной из особенностей раннего
Магритта является «литературность» в хорошем смысле этого слова[39].
При этом, он отмечает, что вообще для всего творчества мастера характерной
особенностью является некая загадочность его творчества – «главная, наиболее
характерная черта искусства Магритта – говорит Дьяков, - атмосфера
таинственности», «а тайна присуща настоящему искусству» - резюмирует он[40].
Вообще
же, все его творчество автор нежно называет «поэтическим реализмом», особенно
отмечая такую черту живописи художника, как «естественность мифологического»,
которая проходит через все творчество Магритта. Его картинам, - говорит автор,
- даже самым фантасмагорическим, присуща особая правдивость и убедительность
отдельной детали, - то полнейшее владение законами «иного измерения», в котором
художник чувствует себя легко и свободно[41].
Кроме того, Л.Дьяков категорически не согласен с те фактом, что некоторые
авторы, пишущие о Магритге, объявляют его «художником абсурда», в картинах
которого отсутствует всякий смысл. В противовес им автор парирует, что если бы
это было так, то его искусство находилось бы где-то на уровне головоломки или
шарады, а не представляло бы искусство серьезное и значительное, каковым оно и является.
И в доказательство приводит слова самого мастера по этому поводу: «Мы вопрошаем
картину наугад, вместо того чтобы прислушиваться к ней. И нас удивляет, когда
ответ, который мы получаем, неоткровенный».
Таким
образом, мы в данном труде находим некоторые аспекты, не отраженные в других
работах, что помогает составить нам более полную картину понимания творческого
пути Рене Магритта.
Как
мы видим, и как уже говорилось выше, подавляющее большинство трудов
действительно принадлежит французским ученым, и именно поэтому наша тема на
фоне российской действительности является достаточно актуальной. Таким образом,
нами была поставлена проблема изучения сюрреализма как течения в искусстве XX
века, и как следствие, ее целью стала попытка вычленить основополагающие
принципы сюрреалистического движения. Для наиболее полного раскрытия темы нами
были поставлены следующие задачи:
рассмотреть
сюрреализм как течение в мировом искусстве, исследуя истоки его зарождения и
основные моменты существования;
раскрыть
суть творческого метода и мировоззрения одного из основателей сюрреализма -
Макса Эрнста;
изучить
творчество и выявить концепцию художественной деятельности выдающегося
художника сюрреализма - Рене Магритта.
В
заключение, хотелось бы аргументировать тот факт, что в нашей работе абсолютно
не представлен, пожалуй, самый знаменитый живописец сюрреализма – Сальватор
Дали. На наш взгляд, творчество этого выдающегося художника было бы просто
нереально представить всего на нескольких страницах. Его художественный метод,
причины возникновения, существования и предпосылки для эволюции творчества
мастера настолько плодотворны, и, можно даже сказать, плодовиты, что
перечислить хотя бы основные из них, перемежая с обильными ссылками на его
собственные высказывания и мнение исследователей по этому поводу, было бы
невозможно в ограниченном пространстве нашей работы. На наш взгляд, о жизни С.
Дали необходимо писать отдельную работу, и именно поэтому, мы не использовали
возможность охарактеризовать его творчество.
ГЛАВА
1. ОСНОВНЫЕ ПРИНЦИПЫ СТАНОВЛЕНИЯ СЮРРЕАЛИЗМА
Сюрреализм
- авангардистское направление в художественной культуре, возникшее во Франции в
1919 году. «В 1919 году - говорил Андре Бретон – мое внимание сосредоточилось
на более или менее частичных фразах, которые, в полном одиночестве, при
приближении сна, становятся ясными уму без какой-либо преднамеренности с их
стороны»[42].
В
публикациях 1952 года Бретон указывает эту дату как основоположную, и
продолжает: «Именно наши первые встречи с Супо и Арагоном зародили
деятельность, которая, начиная с марта 1919 года, произвела свою первую
разведку в «Литературе», очень быстро взорвала в дадаизме и целиком и полностью
«перезарядилась», приведя, таким образом к сюрреализму»[43].
Что
не маловажно, Бретон сразу противопоставляет сюрреализм классическому искусству,
сделав следующее заявление: «я стремился показать, что откровенному
рационализму, который определяет современную позицию ученых, обязательно
соответствует открытый реализм, или сюрреализм, который приводит к разрушению
картезианско-кантовского знания и переворачивает всю сферу чувственности»[44].
Таким
образом, открытие нового веяния в искусстве было связано с именем поэта и
будущего психиатра А. Бретона, возглавившего новое направление и получившего
прозвище «папа сюрреализма». В сотрудничестве с художниками Л. Арпом и М.
Эрнстом, а также поэтами П. Элюаром и Б. Пере, А. Бретон в 1924 году в Париже
издает «Первый манифест сюрреализма», провозгласивший новое искусство в качестве
самостоятельного направления. «Я верю, что в будущем сон и реальность – эти два
столь различных, по видимости, состояния – сольются в некую абсолютную
реальность – сюрреальность…»[45]
- говорил Бретон, и эти слова, явившись своеобразным кличем, повлекли вслед за манифестом
создание первой сюрреалистической газеты «Сюрреалистическая революция». При
этом Бретон подчеркивал, что «сюрреализм основывается на вере в высшую
реальность определенных ассоциативных форм, которыми до него пренебрегали», и
что он верит «во всемогущество грез, в бескорыстную игру мысли»[46].
Те
же, кто присоединился к движению, во всеуслышание заявляли, что традиционной
западной культуре нечего больше предложить миру и что необходим полный разрыв с
этой культурой. Чтобы этого добиться, следовало «перерезать культурную пуповину,
связывающую настоящее с прошлым, и искать новые идеи в мире подсознательного»,
в который пытались проникнуть Фрейд, Юнг и другие психологи[47].
В
своем первом манифесте Бретон называет, главным образом, имена писателей,
«абсолютных сюрреалистов» (как, например, Арагона, Кревеля, Десноса, Элюара,
Супо, Витрака и т. д.) и лишь одного живописца - Жоржа Малкина, о котором мы
нечего не знаем.
Вероятно,
именно поэтому некоторые скептики подняли проблему сюрреализма в
изобразительном искусстве, и в частности, в живописи, вопросив, - а существует
ли сюрреалистская живопись в принципе? «Теперь уже любому известно, что
«сюрреалистической живописи» не существует. Разумеется, таковой не могут быть
названы ни чисто случайные карандашные линии, ни изображения увиденных во сне
образов, ни фантазии воображения»[48]
- первым заявил Макс Мориз.
Характерно,
что и до этого все номера «сюрреалистической революции» пестрели иллюстрациями,
но после высказывания М. Мориза, А. Бретон начинает публиковать раздел
«Сюрреализм и живопись», в котором четко позиционируется идея того, что
живопись шире действительности и зрения и может расстилаться «до потери
взгляда». За цветами радуги «я начинаю видеть невидимое», - говорит Бретон[49].
Однако,
помимо скептических высказываний по поводу сюрреалистической живописи, звучали
еще более ядовитые речи в адрес вообще всего течения. К примеру, Ж.Л. Бедуэн
заявлял: «в еще меньшей степени сюрреализм является литературной или
художественной школой… он появляется на свет из осознания того смехотворного
удела, который уготован в этом мире человеку и его мыслям и отказа с этим
уделом смириться»[50].
Тем
не менее, на сегодняшний день, мы с уверенностью можем сказать, что
сюрреалистическое течение действительно существовало как абсолютно своеобразная
и самобытная школа, подарившая миру немало знаменитых имен. И если задаться
целью выявить концепцию сюрреалистической живописи, то сведется она к поискам
новой реальности, не подвергающейся контролю разума. Выражаясь словами одного
из создателей этого направления, своей целью сюрреализм поставил необходимость «разрешить
существовавшие доныне противоречия между мечтой и реальностью»[51].
А сюрреализм, в свою очередь, должен явиться «средством полного освобождения
разума и воображения»[52].
Вообще,
как таковой, термин узаконил французский поэт Г. Аполлинер, употребив эффект
удивления (surprise). Развив его высказывание, и введя новый термин –
«ошеломляющий образ» (image stupefiant) - сюрреалисты расширили диапазон
сопоставляемых явлений и подключили их к сфере подсознательного. Используя
данный термин, Бретон настаивал на потенциальной возможности сближения любых
слов без исключения, что открывало новые горизонты, но предвещало и
определенные опасности - соединение несоединимого обретает смысл, если оно
состоялось; нередко же детали, оказавшиеся рядом, так и остаются чуждыми, искры
сближения не вспыхивает. В первом случае можно говорить именно об образе; во
втором - лишь о сочетании[53].
Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 |