Реферат: Принципы построения обучающих программ по народному художественному творчеству
Поэтому
деятельностные формы постижения основ народной культуры следует внедрять не
только в работе школ. Важно, чтобы с их помощью был образован фундаментальный
пласт содержания обучения в специализированных школах - музыкальных,
художественных, школах искусств. Здесь необходимо отказаться от односторонней
ориентации на унифицированное изучение только академического искусства -
активизировать поиск путей приобщения учащихся к народной художественной
культуре с учетом, разумеется, её местных, национально-этнических особенностей[18,
с. 358].
Итак,
народные традиции в наше время должны занять главное место в формировании
высоконравственной, культурно образованной личности. Благодаря ним в доступных
формах, на близком и понятном материале дети усваивают музыкально-поэтический
язык своего народа, его нравы, обычаи - весь комплекс духовных ценностей.
1.3
Условия планирования обучающих программ по НХТ
О
необходимости воспитания самостоятельной, инициативной и творчески активной
личности в настоящее время говорят и пишут много. Бесспорно, проблема
самоопределения растущей личности является сегодня одной из самых
востребованных в педагогической науке и практике.
Психолого-педагогический
смысл феномена самоопределения строится на понимании этого процесса как
сознательного выявления и утверждения личностью собственной позиции в
проблемных ситуациях. Если же учебную ситуацию, создаваемую педагогом на
занятии, рассматривать как некое подобие жизненной проблемной ситуации, то
ребенок, как мы убедились, имеет возможность постоянно осуществлять выбор. В
таком проблемном образовательном поле ученики постепенно накапливают ценный
индивидуальный опыт самоопределения.
Один
из эффективных путей самоопределения личности - занятия искусством. Практика
показывает, что личностные преобразования, изменения под воздействием «общения»
с искусством могут не являться для ребенка жизненно необходимыми сегодня[3, с.
87]. Однако они наделяют нынешнего школьника ценным опытом - механизмами
преодоления реальных кризисов в более отдаленном будущем, помогают ребенку
осмысливать, переживать, преодолевать будущие проблемные ситуации.
Следовательно, личностный смысл, рождающийся у ребенка при общении с
искусством, является при этом одним из содержательных элементов культуры
самоопределения в целом.
Проблемные
ситуации на занятиях искусством, несомненно, являются стимулом для творческого
развития личности. В опыте творческого самоопределения
интеллектуально-познавательная и личностно-смысловая составляющие тесно
взаимосвязаны. Становясь всё более устойчивым, опыт творческого самоопределения
может проявляться и вне занятий: в общении, в открытом социуме. В
личностно-психологическом плане опыт творческого самоопределения для ребенка
является неким «фондом развития», обеспечивающим процесс взросления.
Важнейшими
условиями для создания атмосферы творчества и возможности «определения себя»
как «творца» идеи, замысла, проекта служат следующие
содержательно-процессуальные ресурсы: педагог в максимально возможной мере
должен избегать чисто информационного способа передачи знаний; в основе
обучения и воспитания должна находиться совместная (сотворческая) деятельность
взрослого (педагога) и детей; все сценарии занятий обязательно выстраиваются по
логике «прочувствовать - осознать - выявить свое отношение»; учебные занятия, в
зависимости от необходимости, должны быть построены в диалогической форме, в
сочетании с групповой, индивидуальной и коллективной формами организации
творческой деятельности; в процесс обучения обязательно включаются элементы
эвристической дискуссии; целостное представление обучающихся о художественной
образности должно складываться на основе комплексного воздействия разных видов
искусства [24, с. 67].
Общеизвестно,
что занятия искусством, то есть, в широком смысле слова, занятия творчеством,
развивают у детей индивидуальность, самобытное видение мира, формируют
творческие задатки и способности. При этом совершенно ясно, что «мозаика»
освоенного ребенком культурно-художественного материала и «калейдоскоп»
проявлений своего уникального творческого «Я» у детей будут разными. Не может
быть двух учеников, одинаковых по характеру и результатам обучения, как не
может быть и двух композиторов, написавших одно и то же музыкальное
произведение. В таком случае проблемно-творческие ситуации на занятиях
искусством могут служить и своего рода диагностическими ситуациями.
Педагогически корректно наблюдая за творческим развитием своих учеников,
учитель, как «творец» подобных ситуаций, сам рождается как педагог-художник [7,
с. 95]. Диапазон вариантов и решений проблемных ситуаций здесь безграничен.
ГЛАВА
II. ДЕКОРАТИВНО - ПРИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО КАК ОДНО ИЗ
НАПРАВЛЕНИЙ ПЕДАГОГИКИ НХТ
2.1
Специфика построения обучающих программ по декоративно - прикладному творчеству
Проблема
развития детского творчества в настоящее время является одной из наиболее актуальных
как в теоретическом, так и в практическом отношениях: ведь речь идет о
важнейшем условии формирования индивидуального своеобразия личности уже на
первых этапах её становления. О роли и значении народного декоративного искусства
в воспитании детей писали многие ученые (А.В.Бакушинская, П.П.Блонский,
Т.С.Шацкий, Н.П.Сакулина, Ю.В.Максимов, Р.Н.Смирнова и другие). Они отмечали,
что искусство пробуждает первые яркие, образные представления о Родине, её
культуре, способствует воспитанию чувства прекрасного, развивает творческие
способности детей [2, с. 54].
Время
наше сложное – это время социальных перемен. Политических бурь и потрясений.
Они буквально ворвались в жизнь каждого из нас. Народные игры, забавы и игрушки
заменяются на комерциализированные зрелища, телевизионные экраны наводнила
жестокость. По сути своей это чуждо природе детской, натуре растущего человека.
Воспитание гражданина и патриота, знающего и любящего свою Родину, – задача
особенно актуальная сегодня не может быть успешно решена без глубокого познания
духовного богатства своего народа, освоения народной культуры.
Процесс
познания и усвоения должен начинаться как можно раньше, как образно говорит наш
народ: «С молоком матери» ребёнок должен впитывать культуру своего народа через
колыбельные песни, пестушки, потешки, игры-забавы, загадки, пословицы,
поговорки, сказки, произведения декоративно-прикладного искусства [19, с. 173].
Только в этом случае народное искусство - этот незамутненный источник
прекрасного оставит в душе ребёнка глубокий след, вызовет устойчивый интерес.
Красота родной природы, особенности быта русского народа, его всесторонний
талант, трудолюбие, оптимизм предстают перед детьми живо и непосредственно в
произведениях народных мастеров. Культуру России невозможно себе представить
без народного искусства, которое раскрывает исконные истоки духовной жизни
русского народа, наглядно демонстрирует его моральные, эстетические ценности,
художественные вкусы и является частью его истории.
Велико
значение опыта для духовного развития дошкольников, их эстетического
воспитания, знакомство с искусством народных мастеров. Народное искусство
поднимает темы большого гражданского содержания, оказывает глубокое идейное
влияние на детей. Оно помогает ребятам взглянуть на привычные вещи и явления
по-новому, увидеть красоту окружающего мира. Педагогу предопределена высокая
миссия – нести в мир детства все нравственные ценности, помочь ребёнку открыть
этот мир во всем богатстве и многообразии декоративно-прикладного искусства. А
значит любое занятие, встреча с игрушкой, творческое дело, беседа – подчинены
единственной цели: всестороннее развивать личность ребёнка, ведь все дети
должны жить в мире красоты, игры, сказки, музыки, фантазии и творчества.
Описываемые
нами программы показывают развивающие функции декоративно-прикладного искусства
народов России, как целостного этнического, культурно-исторического и
социально-педагогического феномена. Что эти функции в их интегрированном виде
ориентированны на обеспечение личностного роста детей. Исходя из этого,
программы построены на эстетическом воспитании школьников, сочетающая опору на
культурную традицию и инновационную направленность.
Мы
живем там, где нет возможности увидеть непосредственный технологический процесс
изготовления художественной посуды, предметов быта и игрушек. И у ребят нет
возможности соприкоснуться с декоративно-прикладным искусством – подержать в
руках изделия с городецкой росписи, дымковскую игрушку, предметы с гжельской
росписью и т.д..
Отличительная
особенность данных программ состоит в том, что дети знакомятся шире и глубже с
символикой русского декоративного искусства и её значением. Знакомство с
орнаментами и орнаментация как самостоятельный вид продуктивной деятельности
лежит в основе приобщения дошкольников к декоративно-прикладному искусству.
Оптимальной формой построения процесса эстетического воспитания детей
средствами этого искусства выступают занятия, которые предполагают
инновационную направленность.
В
русском декоративно-прикладном искусстве есть традиционность, инновационность,
креативность, целеустремленность в перспективу развития не исключают, а
предполагают друг друга. Таким образом, символика русского
декоративно-прикладного искусства несёт в себе неиссякаемые возможности
развития у школьников художественного творчества.
Программы
знакомства ребёнка с русским декоративно-прикладным искусством опирается на
принципы построения общей дидактики: связи с жизнью, систематичности,
реалистичности, активности, контролируемости, последовательности, индивидуального
подхода в обучении и художественном развитии детей, доступности материала, его
повторности, построения программного материала от простого к сложному,
наглядности.
2.2
Принципы построения обучающих программ по декоративно- прикладному творчеству
Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 |