Курсовая работа: Романтизм в русском искусстве XIX века
Преромантизм
знал в основном две формы выражения конфликта в лирике, которые можно назвать
лирическими оппозициями — элегическую и эпикурейскую форму. Романтическая
поэзия развила их в ряд более сложных, глубоких и индивидуально-дифференцированных.
Но, как ни
важны указанные выше формы сами по себе, ими, разумеется, не исчерпывается все
богатство русского романтизма.
ГЛАВА 2. РУССКИЙ
РОМАНТИЗМ В ЛИТЕРАТУРЕ, ЖИВОПИСИ, ТЕАТРАЛЬНОМ ИСКУССТВЕ
2.1 Романтизм в русской
литературе
Русский романтизм, в
отличие от европейского с его ярко выраженным антибуржуазным характером,
сохранял большую связь с идеями Просвещения и воспринял часть из них -
осуждение крепостного права, пропаганду и защиту просвещения, отстаивание
народных интересов. Огромное воздействие на развитие русского романтизма
оказали военные события 1812 года. Отечественная война вызвала не только рост
гражданского и национального самосознания передовых слоев русского общества, но
и признание особой роли народа в жизни национального государства. Тема народа
стала очень значительной для русских литераторов-романтиков. Им казалось, что,
постигая дух народа, они приобщались к идеальным началам жизни. Стремлением к
народности отмечено творчество всех русских романтиков, хотя понимание "народной
души" у них было различным.
Так, для Жуковского
народность - это, прежде всего, гуманное отношение к крестьянству и вообще к
бедным людям. Сущность ее он видел в поэзии народных обрядов, лирических песен,
народных примет и суеверий.
В творчестве романтиков-декабристов
представление о народной душе связывалось с другими чертами. Для них народный
характер — это характер героический, национально-самобытный. Он коренится в
национальных традициях народа. Наиболее яркими выразителями народной души они
считали таких деятелей, как князь Олег, Иван Сусанин, Ермак, Наливайко, Минин и
Пожарский. Так, понятному народному идеалу посвящены поэмы Рылеева "Войнаровский",
"Наливайко", его "Думы", повести А. Бестужева, южные поэмы
Пушкина, позднее - "Песнь про купца Калашникова" и поэмы кавказского
цикла Лермонтова. В историческом прошлом русского народа поэтов-романтиков 20-х
годов особенно привлекали кризисные моменты - периоды борьбы с
татаро-монгольским игом, вольного Новгорода и Пскова - с самодержавной Москвой,
борьбы с польско-шведской интервенцией и т. п.
Интерес к отечественной
истории у поэтов-романтиков порождался чувством высокого патриотизма.
Расцветший в период Отечественной войны 1812 года русский романтизм воспринял
его как одну из своих идейных основ. В художественном плане романтизм, подобно
сентиментализму, уделял большое внимание изображению внутреннего мира человека.
Но в отличие от писателей-сентименталистов, которые воспевали "тихую
чувствительность" как выражение "томно-горестного сердца",
романтики предпочитали изображение необыкновенных приключений и бурных
страстей. Вместе с тем безусловной заслугой романтизма, прежде всего его
прогрессивного направления, стало выявление действенного, волевого начала в
человеке, стремления к высоким целям и идеалам, которые поднимали людей над
повседневностью. Такой характер носило, например, творчество английского поэта
Дж. Байрона, влияние которого испытали многие русские писатели начала XIX века.
Глубокий интерес к
внутреннему миру человека вызывал у романтиков равнодушие к внешней красивости
героев. В этом романтизм так же кардинально отличался от классицизма с его
обязательной гармонией между внешностью и внутренним содержанием персонажей.
Романтики же, наоборот, стремились обнаружить контрастность внешнего облика и
духовного мира героя. В качестве примера можно вспомнить Квазимодо ("Собор
Парижской богоматери" В. Гюго), урода с благородной, возвышенной душой.
Одним из важных
достижений романтизма является создание лирического пейзажа. Он служит у
романтиков своего рода декорацией, которая подчеркивает эмоциональную
напряженность действия. В описаниях природы отмечалась ее "духовность",
ее соотношение с судьбой и участью человека. Ярким мастером лирического пейзажа
являлся Александр Бестужев, уже в ранних повестях которого пейзаж выражает
эмоциональный подтекст произведения. В повести "Ревельский турнир" он
так изображал живописный вид Ревеля, соответствовавший настроению персонажей: "Это
было в мае месяце; яркое солнце катилось к полудню в прозрачном эфире, и только
вдали серебристой облачной бахромой касался воды полог небосклона. Светлые
спицы колоколен ревельских горели по заливу, и серые бойницы Вышгорода,
опершись на утес, казалось, росли в небо и, будто опрокинутые, вонзались в
глубь зеркальных вод".[1]
Своеобразие тематики
романтических произведений способствовало использованию специфического
словарного выражения - обилию метафор, поэтических эпитетов и символов. Так,
романтическим символом свободы представало море, ветер; счастья - солнце, любви
- огонь или розы; вообще розовый цвет символизировал любовные чувства, черный -
печаль. Ночь олицетворяла зло, преступления, вражду. Символ вечной изменчивости
- волна морская, бесчувственности - камень; образы куклы или маскарада означали
фальшь, лицемерие, двуличность.
Родоначальником русского
романтизма принято считать В. А. Жуковского (1783-1852). Уже в первые годы XIX
века он приобретает известность как поэт, воспевающий светлые чувствования -
любовь, дружбу, мечтательные душевные порывы. Большое место в его творчестве
занимали лирические образы родной природы. Жуковский стал создателем в русской
поэзии национального лирического пейзажа. В одном из ранних своих стихотворений
элегии "Вечер" поэт так воспроизводил скромную картину родного края:
Все тихо: рощи спят; в
окрестности покой,
Простершись на траве под
ивой наклоненной,
Внимаю, как журчит,
сливался с рекой,
Поток, кустами осененный.
Чуть слышно над ручьем
колышется тростник,
Глас петела вдали уснувши
будит селы.
В траве коростыля я слышу
дикий крик...[2]
Эта любовь к изображению
русской жизни, национальных традиций и обрядов, легенд и сказаний выразится и в
ряде последующих произведений Жуковского.
В поздний период своего
творчества Жуковский много занимался переводами и создал ряд поэм и баллад
сказочного и фантастического содержания ("Ундина", "Сказка о
царе Берендее", "Спящая царевна"). Баллады Жуковского исполнены
глубокого философского смысла, в них отразились и его личные переживания, и
раздумья и черты, присущие вообще романтизму.
Жуковскому, как и другим
русским романтикам, в высокой степени было присуще стремление к нравственному
идеалу. Этим идеалом для него были человеколюбие и независимость личности. Их
он утверждал и своим творчеством, и своей жизнью.
В литературном творчестве
конца 20-30-х годов романтизм сохранил прежние позиции. Однако развивающийся в
иной общественной обстановке, он приобрел новые, своеобразные черты. На смену
задумчивым элегиям Жуковского и революционному пафосу поэзии Рылеева приходит
романтизм Гоголя и Лермонтова. Их творчество носит отпечаток того своеобразного
идейного кризиса после разгрома восстания декабристов, который переживало
общественное сознание этих лет, когда измена прежним прогрессивным убеждениям,
тенденции своекорыстия, обывательской "умеренности" и осторожности
обнаружились особенно явственно.
Поэтому в романтизме 30-х
годов возобладали мотивы разочарования в современной действительности, критическое
начало, присущее этому направлению по его социальной природе, стремление ухода
в некий идеальный мир. Наряду с этим — обращение к истории, попытка осмысления
современности с позиций историзма.
Романтический герой
выступал часто как человек, утративший интерес к земным благам и обличающий
сильных и богатых мира сего. Противостояние героя обществу рождало трагическое
мироощущение, свойственное романтизму этого периода. Гибель нравственных и
эстетических идеалов - красоты, любви, высокого искусства предопределяла личную
трагедию человека, одаренного большими чувствами и мыслями, по выражению
Гоголя, "полным ярости".
Наиболее ярко и
эмоционально умонастроения эпохи отразились в поэзии, и особенно в творчестве
крупнейшего поэта XIX века - М. Ю. Лермонтова. Уже в ранние годы свободолюбивые
мотивы занимают важное место в его поэзии. Поэт горячо сочувствует тем, кто
активно борется с несправедливостью, кто восстает против рабства. В этом плане
значительны стихотворения "Новгороду" и "Последний сын вольности",
в которых Лермонтов обращался к излюбленному сюжету декабристов — новгородской
истории, в которой они видели образцы республиканского вольнолюбия далеких
предков.
Характерное для
романтизма обращение к национальным истокам, к фольклору проявляется и в последующих
произведениях Лермонтова, например, в "Песне про царя Ивана Васильевича,
молодого опричника и удалого купца Калашникова". Тема борьбы за
независимость Родины - одна из излюбленных тем лермонтовского творчества -
особенно ярко освещается она в "кавказском цикле". Кавказ
воспринимался поэтом в духе вольнолюбивых стихов Пушкина 20-х годов - дикая
величественная природа его противопоставлялась "неволе душных городов",
"жилище вольности святой" - "стране рабов, стране господ"
николаевской России. Лермонтов горячо сочувствовал вольнолюбивым народам
Кавказа. Так, герой повести "Измаил-бей" отказался от личного счастья
во имя освобождения родной страны.
Эти же чувства владеют
героем поэмы "Мцыри". Образ его исполнен таинственности. Подобранный
русским генералом мальчик томится пленником в монастыре и страстно тоскует по
свободе и отчизне: "Я знал одной лишь думы власть, - признается он перед
смертью, - Одну, но пламенную страсть: Она как червь во мне жила, Изгрызла душу
и сожгла. Она мечты мои звала От келий душных и молитв В тот чудный мир тревог
и битв. Где в тучах прячутся скалы. Где люди вольны как орлы...".[3]
Тоска по воле сливается в сознании юноши с тоской по родине, по вольной и "мятежной
жизни", к которой он так отчаянно стремился. Таким образом, любимых героев
Лермонтова, как романтических героев декабристов, отличает активное волевое
начало, ореол избранников и борцов. В то же время герои Лермонтова, в отличие
от романтических персонажей 20-х годов, предчувствуют трагический исход их
действий; стремление к гражданской деятельности не исключает у них личного,
часто лирического плана. Обладая чертами романтических героев предшествующего
десятилетия - повышенной эмоциональностью, "пылом страстей", высоким
лирическим пафосом, любовью как "страстью сильнейшей" - они несут в
себе приметы времени - скепсис, разочарование.
Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6 |