Курсовая работа: Мистецтво Польщі романського періоду
У
XII—XIII ст. посилилися
польсько-чеські культурні зв'язки. Особливо вони відчутні в територіально
найближчій до Чехії Силезії, але їх вплив позначався і в інших польських
землях. Розвивалися культурні зв'язки і з Руссю, зміцненню яких, проте, активно
заважала католицька церква. Культурні зв'язки підтримувала Польща і з країнами
Західної Європи — Італією, Францією, Німеччиною.
Німецькі
монастирі, німецьке рицарство, що поповнювало вищі, придворні круги,
німці-патриції, що осідали в польських містах, несли з собою свої звичаї,
порядки, одяг і т. д., нарешті, свою мова. Часто вони з презирством відносилися
до польської культури, мови і звичаї Проникнення настроїв цих елементів в
привілейовані шари суспільства, особливо в західних польських землях, негативно
виявлялося на розвитку національної культури.
Хранителями
самобутньої польської культури були народні маси.
3.
Скульптура Польщі
В
ранніх польських спорудах збереглося декілька прикладів рельєфно виконаної
плетінки. Найстародавнішим пам'ятником цього роду є кам'яна плита, перенесена в
нинішній кафедральний собор на Вавеле. Можливо, що вона походить від своєї
дороманської попередниці. Роздвоєна тасьма створює ряди круглих петель,
нанизаних на її трикутні або зигзагоподібні (як, наприклад, по краю) злами. Ця
іррегулярна композиція справляє враження вільного контура, нанесеного вільною
рукою в наслідування більш регулярної, геометричної ломбардної або кроацької
плетінки. Відмінна риса візерунка вавельскої плити в порівнянні з переважно,
європейських орнаментів полягає в розділенні тасьми на дві, а не на три смуги,
як це було в стародавніх пам'ятниках Ірану. Цілком вірогідно, що плита
відноситься до періоду інтенсивного будівництва на Вавелі, тобто до X століття.
Орнамент
плетінки, тільки в більш регулярному вигляді і вже з тасьмою, що складається з
трьох смуг, з'являється на Вавелі ще раз біля середини XI століття як декор капітелі і стовбура
колони кафедрального собору Казимира Восстановителя. У цей час плетінка вже
втрачає своє привілейоване положення, яке вона займала протягом двох століть.
Вона стає однією з багатьох мотивів романського орнаменту, що використовуються
в самому різному художньому середовищі. Дуже красива, з гострим овалом, з
тасьмою, розділеною на три смуги, поліхромована плетінка, зелена або блакитна
на червоному фоні, прикрашає ахривольту порталу в Прандоцині. Відноситься вона
до першої четверті XII століття.
Через сто років на капітелях цистерцианського костьолу в Сулеюве з'явилася
зигзагоподібна, з вплетеними кільцями плетінка, а її хвилястий варіант з
вплетеними стрічками - на його західному порталі. До цистерцианского кола
відноситься також багата, віртуозно виконана композиція з плетінки на плиті з
абатства у Вонхоцке.
На
рубежі XI і XII століть разом з геометричними
мотивами плетінки з'являються стрічково-рослинні мотиви, поки що в дуже
площинному і умовному трактуванні. Саме таким є декор з пальметт
капітелей-близнят у внутрішній тінецької галереї. Судячи з трапецієвидної
форми, цей декор належить до ранньовізантійського типу. На одній з тінецьких
капітелей по обох сторонах дерева представлена пара протистоячих птахів, схожих
на орлів, з головами в різні боки. Цей вельми старий мотив, відомий по шовкових
візантійських тканинах, зустрічався також в ілюстрованих рукописах, наприклад,
в «Пултуєськом кодексі». Рельєф з птахами з тінецької капітелі — це найраніше
разом з фрагментами притолоки вавельського кафедрального собору різьблення на
території Польщі. Фрагмент притолоки – крилатий дракон з собачою головою і
хвостом, що переходить в лист пальметти. Скульптурного зображення людей
доведеться чекати ще майже півстоліття. До постійного репертуару орнаментальних
мотивів романського мистецтва в Польщі, разом з плетінкою, відноситься
пальметта, півпальметта, птахи, що клюють кетяг винограду, і дракони. Знов вони
зустрічаються в самому кінці цього періоду, стилізовані в більш
натуралістичному дусі, потрактовані більш пластично і живописно. Буйні,
соковиті пальметти капітелей емпор костьолу в Костелец-Прошовському, капітелі з
птахами з монастирського костьолу в Любенже, дракони керамічних архивольт у
домініканців в Сандомірі можуть служити прекрасним прикладом використовування
цих дуже старих мотивів, що за часом співпадає з початком готичних споруд, коли
в архітектурну класику була введена місцева флора і фауна.
Фігурний
кам'яний рельєф тріумфально входить в польську романську архітектуру в той
період, коли її ідейні і естетичні функції в сакральних спорудах вже
визначилися, а форма давно вийшла із стадії пошуків і експериментів. Рельєф
увійшов до архітектури не в примітивному народному вигляді, а у формі,
досконалість якої добивалася декількох поколінь скульптурів-різьбярів по каменю
одного з найчудовіших, якщо не найчудовішого художнього кола. Бенедіктінській
костьол св. Вінцентія на Олбіне, поставлений на засоби Петра Влостовіца 1139
року що знаходився ще у стадії будівництва, був чудово оформлений рельєфами,
цілком гідними цієї найбільшої в Польщі романської споруди. Сюди відноситься
група втрачених рельєфів, відомих тільки по більш пізніх малюнках і по двох
фрагментах, що збереглися.
Один
з цих фрагментів, погрудне зображення пророка або апостола з розгорненим сувоєм
в руці, дозволяє нам, Незважаючи на наявні пошкодження, оцінити, якою
величезною втратою і для скульптури було руйнування абатства вроцлавських
бенедиктинців. Цей рельєф характеризується стриманістю художнього акцентування.
Паралельні жолобки стилізованого волосся моделюють коло черепа і чітко
позначають два пасма, спадаючі на плечі. На їх фоні видаються прикриті плащем
плечі. Багате, ретельно розроблене оздоблення туніки навкруги шиї дуже ефектне
в зіставленні з делікатним графічним малюнком складок, що розходяться
промінням. Цей контраст не випадковий. Опуклий орнамент, схожий на вишивку, і
нашиті коштовні камені, разом з німбом підкреслюють урочистий, сакральний
характер благородної фігури.
У
пошуках аналогії при розгляді стилю вроцлавського фрагмента ми повинні
звернутися до школи, до якої відноситься цикл рельєфів з Суйак в Керси — одне з
прекрасних творінь романської пластики в південній Франції. У розкиданих пасмах
волосся, м'яко в'юнких кінцях локонів, що прикривають чоло, в ритмічних
складках і пишних оздобленнях одягу знаменитого «танцюючого» Ісайї, у фігурах
Аврама і Йосипа з порталу в Суйак ми бачимо стилістичний праобраз вроцлавського рельєфу. Переробка
зразка вроцлавськими майстрами дана у напрямі його спрощення. З цієї точки
зору, як паралельне явище, можна привести деякі рельєфи з Керси, створені в колі
майстра з Суйак, наприклад, фрагменти, що зберігаються в музеї Массена в Брів,
що походять з місцевої церкви св. Мартіна.
Фігура
вроцлавського пророка, судячи з розробки бічної стінки плити, з якою вона спаєна,
і за формою краю іншого, аналогічного, тільки гірше зберігся фрагмента, була
спочатку призначена для приміщення її на зовнішній стороні стіни, разом з
іншими плитами, мабуть, також прикрашеними фігурними рельєфами. Характерна
структура плити, що розрахована на вмонтувавання її в стіну, і її відносно
великі розміри, в первинному вигляді що не багато поступалися натуральному
людському зросту, показують, що первинним місцем її призначення був портал.
Фігури пророків могли знаходитися з боків древнього отвору, прикриті разом з
дверима і тимпаном зведеннями відкритого притвору, так, як це ми бачимо в
рішенні порталу, що зберігся в Лангедоці. Рельєфи могли знаходитися також під
карнизом балочного перекриття, що спирається на колони, як в порталах Провансу.
Припущення, що рельєф знаходився під захистом якихось архітектурних елементів,
викликано чудовим збереженням як його поверхні, так і скульптурного характеру
рельєфу. Зроблений надзвичайно опуклим, він повинен був знайти місце поряд з
такими ж пластичними архітектурними елементами і поміщатися в ніші або в
якому-небудь просторі на темному фоні, що підкреслює об'ємність залитого
сонячним світлом рельєфу.
Питання
про первинну функцію могло б торкатися і іншого рельєфу XII століття, також вирваного з свого
контексту, - Христа з колегіати в Туме.
Рятівник з піднятою правою рукою зображений як пантократор — володар всесвіту.
Замість мандроли фігура укладена в два пересічні кола, що указує на зв'язок з іконографічною
традицією, усталеною ще в каролінгський період. Менше, нижнє коло, на якому
Христос сидить, як на троні, представляє земний коло. Верхня, велика, — небесні
сфери. Від напису, що йде, по обох цих кільцях, збереглося тільки одне слово LUX - світло і фрагмент передуючого йому
ініціалу М. Весь напис містив рядок з пророцтва Ісаї або з Євангелія від
Іоанна, яка визначала Христа, як виділяючого світло: Ego sum lux mundi, qui sequitur me, non ambulat in tenebris, sed habebit lumen vitae (Євангеліє від Іоанна 8.12).
І в цьому випадку доля була нещадна. Права, благославляюча кисть руки Христа
втрачена і не вистачає цілої лівої руки, в якій, найімовірніше, він тримав
розгорнену книгу.
Ці
дефекти завдали великого збитку, але не позбавили пам'ятник ні художнього
значення, ні його важливого змісту. Творіння і тепер вражає тонким мистецтвом
майстра. Він моделював камінь скульптури в такому опуклому рельєфі, як автор погрудного зображення вроцлавського
пророка, але метод його був абсолютно іншим. Його не цікавив контраст між
великими площинами, жвавими абстрактними лінійними складками і дуже пластичною
деталлю. Гладка поверхня, модельована в першій стадії роботи, була потім
покрита арабескою ліній драпіровки при рідкісному чутті автора до їх
орнаментальних властивостей: роль виявлення умовної анатомії тіла (акцентування
вільно зігнутої ноги) вони виконують як би мимовільно. Подвійні жолобки, що
позначають складки, оббігають веретеноподібно, як канелюри колон, праву руку,
від ліктя створюючи ідеальну вертикаль. З цілістю цієї композиції ідеально
гармонує делікатне перлове оздоблення, завершальне косі лінії спадаючого плаща
і складок нижньої частини одягу, що віялоподібно розходяться. Обличчя Христа з
правильними рисами, з опуклими очима, прикритими тонкими століттями, обрамлено
пасмами в'юнкого волосся, що створює плавний, вишуканий контур, що нагадує
контурами витончену арку пізньоготичної архітектури.
Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8 |
