Реферат: Московская архитектура и живопись
В 1547 г. псковские мастера Останя, Яков, Михаил, Якушка и
Семен Высокий Глаголь написали для Благовещенского собора икону, которая наряду
с росписями Золотой палаты и другими произведениями вызвала бурные протесты
дьяка Ивана Висковатого, усмотревшего здесь сомнительные новшества. Икона эта,
называемая «Четырехчастной», содержит очень сложные для расшифровки
богословско-догматические сюжеты. Композиционное поле иконы превратилось в
пестрый ковер, раздробленный множеством традиционных и новых иконографических
сюжетов и образов, каждый из которых требовал не столько художественного
сопереживания, сколько схоластических размышлений над смыслом того или иного
символа или аллегории. Как ни «вопил» и ни «возмущал» народ Висковатый, новый
способ художественного мышления, новая тематика и иконография в иконописи были
приняты церковью и государственной властью.
Важные изменения произошли в XVI в. и во внешнем
облике икон. Их чуть ли не обязательной принадлежностью является серебряный
басменный или чеканный оклад. Образ человека в иконописи XVI в. становится более
приземленным, лишается той высокой духовности, того внутреннего благородства,
которыми наделяли его мастера XV столетия.
В 60–70-х годах XVI в. возникает многотомный «Лицевой
летописный свод», большая часть иллюстраций которого посвящена русской истории
и насыщена характерными русскими «реалиями». Большими художественными
достоинствами отличаются многочисленные миниатюры «Жития Сергия Радонежского».
Растущая потребность в книгах вызвала в середине XVI в. появление в
Москве и книгопечатания. Это было событием огромного культурно-исторического
значения. Дьякон одной из кремлевских церквей Иван Федоров выпустил 1 апреля
1564 г. книгу «Апостол», затем «Часослов». Издание книг типографским путем
дало сильный толчок развитию книжного искусства. Уже первые печатные книги на
Руси украшались гравюрами.
В орнаментике XVI в. Сосуществуют е несколько стилей – нововизантийский
и балканский, старопечатный. Большое место принадлежит «травному» орнаменту,
восточным и ренессансным мотивам. Именно в орнаментальном искусстве наиболее э полно
и ярко проявилось творчество народных мастеров. Их фантазия, которую продолжали
питать полуязыческие образы и представления, порой совершенно преображала
заимствованные мотивы.
Прикладное искусство также находилось на весьма высоком уровне.
Велико – ; лепной пластикой отличаются рельефы а «царского места» Ивана
Грозного в Успенском соборе, иллюстрирующие легенду о о происхождении «шапки
Мономаха». Прекрасные, высокохудожественные произведения шитья были созданы в
мастерских Евфросиньи Старицкой.
|