Реферат: Культурная и духовная жизнь русского общества в XIX веке
Исключительно важны были
достижения в физиологии. В 1863 году в журнале «медицинский вестник» была
опубликована статья И.М. Сеченова «Рефлексы головного мозга», заложившая основы
физиологии и психологии, имевшая огромное значение для развития учения о высшей
нервной деятельности.
Во второй половине 19
века были достигнуты успехи в области технических наук, особенно
электротехники. Яблочков изобрел первую дуговую электрическую лампочку без
регулятора, а Лодыгин создал лампу накаливания. Изобретение радиотелеграфа
Поповым относится к числу выдающихся мировых открытий.
Основоположником
современной аэродинамики был Жуковский Н.Е. Ему принадлежат многочисленные
труды по теории авиации. в 70-80-е гг над созданием первого самолета работал
А.Ф. Можайский. К этому же времени относятся первые исследования в области
аэро- и ракетодинамики Циолковского.
Ученые-гуманитарии
создали ценные научные исследования в области истории, лингвистики,
литературоведения, экономики. В 60-70-е гг развернулась научная деятельность
С.М. Соловьева. Большой вклад в развитие исторической науки внес В.О. Ключевский.
В области филологии много
работал И.И. Срезневский – основатель петербургской школы славистов. Им
написаны работы по истории русского старославянского языка, история
древнерусской литературы. Значительных успехов добилась русская фольклористика.
Огромную работу по собиранию и исследованию народного творчества проделал В.И.
Даль.
Важным центром пропаганды
научных знаний стал Политехнический музей, где лекции по актуальным научным
проблемам читали известные ученые.[2]
Таким образом, развитие
науки, достижения в области естествознания оказали огромное воздействие на
общественно-культурную жизнь.
2.2 Интеллигенция в
общественно-культурной жизни
Появление в России
интеллигенции как особой социальной группы относится к 30-40-м гг. 20 века. К
середине 19 века она существует как вполне сложившаяся социальная прослойка в
обществе.
Основной чертой
самосознания русской интеллигенции было ее противостояние власти, которое
проявилось как в революционном максимализме, так и в либеральной
оппозиционности. Особенностью ее самосознания было так называемое отщепенство,
порожденное социальной изолированностью. Интеллигенция ощущала разрыв с
народом, но пыталась преодолеть его путем своего служения ему.
Осознание «нужности»
народу питало общественную активность интеллигенции, роль которой значительно
возрастает. С ее деятельностью было связано развитие народного образования,
просвещения и науки. В просвещении народа она видела свой нравственный долг.[3]
2.3 Художественная культура
Особенностью
художественной культуры второй половины 19 века был нравственный максимализм и
литературоцентризм. Это было время высшего расцвета реализма.
художественная литература
пореформенного времени представляла собой яркое созвездие великих имен. В эти
годы создавали свои лучшие произведения крупнейшие российские писатели,
творческий путь которых начался еще в предшествующую эпоху (Л.Н. Толстой, И.С.
Тургенев, Ф.М. Достоевский, Н.А. Некрасов). Новое поколение писателей-реалистов
принесло новые темы, жанры, принципы. В литературе преобладали социальные
проблемы. Критическое отношение к действительности было характерно для
произведений русских писателей тех лет. Программным произведением 60-х гг. стал
роман «Что делать?» Чернышевского, написанный им в заключении. Созданные им
образы «новых людей» — молодых революционеров — оказали огромное влияние на
радикальную российскую интеллигенцию и прежде всего на революционно настроенную
молодежь.
Отражением
идейно-художественной борьбы в литературе 60-70-х было появление так
называемого антинигилистского романа (Н.С. Лескова «Некуда» - 1864, А.Ф.
Писемского «Взбаламученное море» - 1863, Ф.М. Достоевского «Бесы» - 1870-1871).
Наряду с произведениями,
в которых отразилась злободневность, 50-е гг. и первые пореформенные
десятилетия отмечены расцветом лирической поэзии, которая стала связующим
звеном между пушкинской эпохой и Серебряным веком рубежа столетий.
Имена Ф.И. Тютчева и А.А.
Фета – самые известные среди поэтов пореформенной России. Заметным явлением
было творчество поэтов, вышедших из мещанско-крестьянской среды (Никитин, Суриков,
Дрожжин).
60-70-е гг. – время
наибольших достижений русского классического романа и повести. Работавшие в это
время писатели, как правило, обращались к современной жизни. В 1859 году в
«Современнике» был опубликован роман Гончарова «Обломов». Образы новых героев
вывел на станицах своих романов Тургенев («Отцы и дети» - 1862).
Н.А. Некрасова
разночинская молодежь считала своим идейным вождем. Тема народа, его исканий и
надежд занимала в творчестве поэта центральное место.
Вершиной русской
литературы 19 века стало творчество Л.Н. Толстого. Писателя волновали судьбы
народа и Родины (Историческая эпопея «Война и мир», 1863-1869). Одним из острых
социальных произведений стал роман «Анна Каренина» (1873-1877), в котором он
изображал жизнь русского общества 70-х гг, вынес беспощадны приговор его
морали, нравам, устоям.
В 1886 году вышел первый
сборник произведений Чехова «Пестрые рассказы».[4]
Театральная жизнь в
пореформенную эпоху отразила общие процессы, происходившие в обществе и
влиявшие на развитие культуры.
Появился в Москве
Артистический кружок, Первый народный театр. Однако основными центрами
продолжали оставаться Малый театр в Москве и Александринский театр в Петербурге.
Значительно выросло число театров и театральных трупп в провинции. Огромное
влияние на русскую драматургию и театр оказал А.Н. Островский.
Музыкальная культура
второй половины 19 века также отличалась некоторыми новыми чертами. В 1859 году
по инициативе Рубинштейна было создано Русское музыкальное общество. Основная
его цель — развитие музыкального образования в России и поддержка отечественных
музыкантов. Отделения в Москве, Киеве и других городах. Способствовало развитию
профессиональной музыкальной культуры. В Петербурге Балакиревым и Ломакиным был
открыта бесплатная музыкальная школа.
Во второй половине 19
века огромную роль в развитии музыкальной культуры сыграло творческое
содружество русских композиторов, известное как Балакиревский кружок. В 1867 г. кружку дано название Могучая кучка. Наименование «Могучая кучка» дал кружку его идеолог —
критик В. В. Стасов. В «Могучую кучку» входили: М. А. Балакирев (руководитель),
А. П. Бородин, Ц. А. Кюи, М. П. Мусоргский и Н. А. Римский-Корсаков. К сер.
70-х гг. «Могучая кучка» как сплоченная группа перестала существовать.
Деятельность «Могучей кучки» стала эпохой в развитии русского и мирового
музыкального искусства.
Выдающиеся достижения
русской музыкальной культуры были связаны с именем Чайковского. Чайковский
раскрыл в музыке внутренний мир человека (от лирической задушевности до
глубочайшей трагедии), создал высочайшие образцы опер, балетов, симфоний,
камерных произведений. Оперы: «Евгений Онегин» (1878, лирические сцены — новый
тип оперы), «Мазепа» (1883), «Черевички» (1885), «Чародейка» (1887), «Пиковая
дама» (1890), «Иоланта» (1891). Новатор в области балета (музыка — ведущий
компонент балетной драматургии); «Лебединое озеро» (1876), «Спящая красавица»
(1889), «Щелкунчик» (1892). К мировым шедеврам принадлежат 6 симфоний
(1866-1893), симфония «Манфред» (1885), увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта»
(1866-1893), фантазия «Франческа да Римини» (1876), «Итальянское каприччио»
(1880), 3 концерта для фортепьяно с оркестром (1875-1893); концерт для скрипки
с оркестром, «Вариации на тему рококо» для виолончели с оркестром (1876),
фортепьянное трио «Памяти великого художника» (1882), романсы.[5]
В развитии
изобразительного искусства пореформенное время было чрезвычайно напряженным и
плодотворным.
Наиболее созвучно
общественной атмосфере этого времени было творчество В.Г. Перова. Автор
жанровых картин («Сельский крестный ход на Пасхе», 1861), проникнутых
сочувствием к народу («Проводы покойника», 1865, «Тройка», 1866),
психологических портретов («А. Н. Островский», 1871; «Ф. М. Достоевский»,
1872).
Идейно-художественное
движение 60-х подготовило почву для возникновения Товарищества передвижных
художественных выставок (1871). Художники-передвижники обратились к изображению
повседневной жизни и истории народов России, ее природы, социальных конфликтов,
обличению общественных порядков. Идейными руководителями передвижников стали И.
Н. Крамской и В. В. Стасов. Основные представители — И. Е. Репин, В. И.
Суриков, В. Г. Перов, В. М. Васнецов, И. И. Левитан, И. И. Шишкин; в числе
передвижников были также художники Украины, Литвы, Армении. В 1923-24 часть
передвижников вошла в АХРР.
Монументальное искусство
19 века представлено тремя ансамблями церковной живописи: Исаакиевский собор в
Петербурге, храм Христа Спасителя в Москве и Владимирский собор в Киеве.
Скульптура второй
половины 19 века в отличие от живописи не имела особых успехов. Основным ее
направлением было стремление преодолеть каноны предшествующего стиля –
классического монументализма и обрести черты реалистического искусства.
Самым крупным скульптором
второй половины 19 века был М.М. Антокольский. Наибольшей известностью
пользуются созданные им образы Ивана Грозного, погруженного в тяжкое раздумье
(1871, бронзовый вариант в Русском музее, мраморный, 1875 — в Третьяковской
галерее), и Петра I (1872; бронзовая статуя установлена как памятник в
Петродворце, Таганроге и Архангельске), фигура последнего полна горделивого
могущества, воспринимается как символ России, открывающей новоевропейский этап
своей истории.
Страницы: 1, 2, 3 |