Реферат: Искусство Древней Греции
Перед южным крылом
Пропилеев был построен небольшой изящный храм Афины Ники или храм
"Бескрылой победы".
К концу 5 века у
северного края скалы Акрополя, напротив Парфенона был построен ионический храм
Эрехтейон, архитектором которого считается Филокл. Этот храм был построен в
честь мифического царя древнейших Афин Эрехтея.
Также в Акрополе
находилась прекрасная огромная статуя Афины-воительницы работы Фидия. К
сожалению, ни эта статуя, ни другие шедевры Фидия - статуя Афины в Парфеноне и
статуя Зевса в Олимпийском храме не сохранились.
430-425 года -
Аристофан, "Мир".
Аристофан был
самым замечательным поэтом, создателем политической комедии. До Аристфана цель
комедии ограничивалась задачей повеселить и развлечь зрителя, заставить его
смеятся.
Впервые Аристофан,
до сих пор не превзайденный мастер и создатель политической комедии, поставил
перед комедией большие воспитательные задачи, а сам смех стал у него орудием в
воспитательных целях.
Творчество
Аристофана, его неиссякаемая фантазия, его живость и оптимизм тесно связаны с
народом. С позиций свободных земледельцев, а не землевладельцев и рабовладельцев
Аттики он критиковал политические убеждения Афинского полиса, и политику
радикальной демократии.
Так во время
Пелопоннесской войны Аристофан выступает страстным бойцом за мир. Он пишет
комедию, которая так и называется "Мир". В ней хор, состоящий из крестьян
враждующих между собой государств, отстаивает интересы мира: "Между
Спартой и Афинами никогда не было настоящей ненависти. Народы не разделяли ее,
они ничего не знали и мирно трудились. Это высокомерные и честолюбивые вожди,
Перикл в Афинах, цари Спарты, это они одни разожгли войну. Их поддержали
продавцы оракулов, которые обогащались на несчастьях родины.".
430-408 года -
Расцвет творчества Еврипида.
Расцвет творчества
Еврепида попадает на годы Пелопоннесской войны, когда тяжелая для Афин война
ускорила внутренние противоречия афинского демократического полиса и привела
сначала к кризису, а затем и к подению демократии в Афинах. Поэтому трагедии
Еврипида, хотя и сохраняют мифологическую форму, насыщены огромным политическим
содержанием. В них трактуются злободневные философские и этические проблемы,
порожденные поисками новой правды: проблема равенства по природе рабов и
свободных, полемика против чрезмерного богатства, проблема семьи и положения
женщины, критика религии, критика мифов и их новое переосмысление. Для Еврепида
миф был лишь средством, при помощи которого поэт мог нарисовать
действительность такой, какой он ее видит. Миф становится только формой
изображения характеров и судеб нового мира, изменяются и язык трагедии, он
становится языком афинских граждан, и хор трагедии, превратившийся в
исполнителей лирических арий, иногда слабо связанных с трагедией. Отношения в
семье, проблемы брака, бывшая раньше под запретом, выносятся Еврипидом на
обсуждение в театр. В трагедии "Медея", сюжет которой взят из мифа о
походе аргонавтов за золотым руном, поэт, отступая от мифа, сосредотачивает
основное внимание зрителей на измене Ясона Медее. Он представил
Ясона,считавшегося образцом мужской доблести, как эгоиста, действующего не по
любви, а по расчету. Еврипид высказывает свое сочуствие не к Ясону, а к
покинутой и обманутой им колхидской царевне. "Медея" Еврипида - это
трагедия на злободневную тему о положении женщины и одновременно философское
решение проблемы страсти, затмевающей разум и ведущей человека к роковой
развязке.
Если в основе
трагедий Эсчила и Софокла еще лежит представление о разумных, управляющих миром
божественных силах, то Еврипид обвиняет богов в несправедливости, доходя до
прямого отрицания их существования в речах героев. "На небе боги есть ...
Так говорят! Нет! Нет! Их нет!" - говорит главный герой трагедии
"Беллерофонт".
Политические
взгляды Еврипида сказываются в ряде его трагедий, особенно таких, как
"Гераклиды", "Просительницы", "Андромаха". В этих
трагедиях он выступает горячим афинским патриотом, прославляющим морское
могущество Афинской державы, и сторонником демократического строя, хотя
радикальную демократию в "Просительницах" и в "Оресте" он
осуждает. Для Еврепида также характерно резко отрицательное отношение к
консервативной Спарте ("Гераклиды") и к дельфийскому оракулу.
Герои Еврипида -
философски образованные люди. Они живут и действуют в атмосфере высокого
умственного напряжения. Мифологические предания подвергаются у поэта резкой
критике. Так в трагедии "Троянки" Еврипид развенчивает старых
ахейских героев - Агамемнона, Менелая, Одиссея, покоривших некогда Трою. Их
героизм, прославленный мифами и эпосом Гомера, выражается в действительности в
бессмысленных жестокостях и разрушениях и не заслуживает по этому ни
восхищения, ни подражания. Некоторые ученые называют Еврипида первым
психологом. Поэт впервые в литературе попытался проанализировать человеческие
инстинкты, мир сильных ощущений и чувств. Он пытался показать неустойчивость
человеческого духа и исследовать силы, воздействующие на человеческую жизнь.
Поэтому в его творчестве такую большую роль занимала проблема безумия, проблема
страсти, доводящая человека до исступления и до преступлений, которые он
совершает, подчиняясь внезапно нахлынувшим на него темным силам души, затмившим
на время голос разума.
Наряду с научной
основой поэзии Еврипид создает глубоко лирические произведения в отдельных
монологах героев и в хорах трагедий. Эти сцены достигают необычайной
поэтической красоты, и поэтому Еврипид по праву признается одним из величайших
лирических поэтов мира.
Еврипид не был
понят и оценен по достоинству своими современниками. Его слава пришла
значительно позже, чем слава Эсхила и Софокла.
В 4 веке уже ни
одному поэту не удалось приблизится к классическим образцам древней трагедии, к
Эсхилу, Софоклу, Еврипиду. Трагедия, порожденная полисной демократией, умерла
вместе с ней.
425-410 года -
"Эдип-царь" Софокла.
Широкой
известностью пользуется трагедия Софокла "Эдип-царь". Предание об
Эдипе в творчестве Софокла зажглись новым светом. Софокл создал чарующий образ
благородного человека, над которым еще до рождения навис тяжелый рок,
заставивший его против воли совершить два величайших в мире преступления -
убить отца и женится на матери.
Страшная судьба
Эдипа должна была возбуждать в зрителях мысли о несправедливости всесильного
рока и о величии самого Эдипа. Величие человеческой личности выступает осбенно
ярко в заключительных сценах трагедии, когда Эдип, жертва судьбы, совершает
шаг, непредусмотренный всесильным божеством. Он сам признает свою вину и сам
приговаривает себя к страшной каре, выкалывая себе глаза, за то, что видя, он
продолжал оставаться слепым. Поэт показал с необычайной яркостью силу человека,
противостоящего року. Эдип, совершив преступления, не стал преступником. Он
победил рок своим благородством, немеркнущей силой своей человечности, величия
своего духа.
420-400 года -
Появление сцены в театре.
В течении всего
классического периода актеры играли на орхестре, то есть там же, где помещался
хор. Лишь в 420-400 годах в театре часть орхестры занимается сценой для игры
актеров (проскений), то есть игра актеров отделяется от места игры хора.
Возникает первая сцена. Тем самым уменьшается орхестра, перестроенная в начале
5-ого века, и поскольку сцена занимает часть орхестры, орхестра теперь
представляет собой полукруг, примыкающий к проскению. В 4 веке была закончена
перестройка театра, причем вокруг орхестры были возведены ряды каменных скамей,
выстроенных на склонах Акрополя. Тем самым на много увеличилось количество мест
для зрителей.
408 год -
Появление нового олимпийского вида спорта.
К олимпийским
видам спорта прибавились состязания колесниц, запряженных парой лошадей. В этих
сотязаниях могли участвовать только состоятельные люди - цари, тираны, богатая
рабовладельческая знать, у которых были средства на приобретение хороших
лошадей и оплату возничих. Победившим считался собственник колесницы.
360-340 года -
"Гермес с младенцем Дионисом" - Праксителя. Творчество Скопаса из
Пароса.
В 4 веке
развиваются новые черты, незнакомые искусству 5 века, - тонкая
наблюдательность, более свободное выражение индивидуальных особенностей. Но
классическая гармония века Фидия уходит в прошлое. Общественный идеал
греческого искусства вытесняется психологическим интересом к внутренней жизни
личности.
Характерным
представителем этого нового напрвления был знаменитый скульптор афинянин
Пракситель. Единственная дошедшая до нас в оригинале его работа - "Гермес
с младенцем Дионисом". Гермес изображен в легкой непринужденной позе, он
облокотился на древесный ствол и дразнит мальчика Диониса кистью винограда.
Совсем иное
впечатление производит творчество скульптора Скопаса из Пароса. Произведения
Скопаса столь же совершеные в художественном отношении, как и статуи
Праксителя, они проникнуты драматизмом, бурным движением. Таковы фигуры из
фронтонной композиции храма Афины Алеи в Тегее. Здесь Скопас решительно
нарушает традиционную для греческой пластики трактовку лица, придав ему полное
жизненных эмоций выражение.
340-320 года -
Творческая деятельность Лисиппа.
Третий крупнейший
скульптор 4 века продолжает тредицию Скопаса. Из его произведений наибольшей
известностью пользуется статуя "Апоксиомен" - атлет, очищающий
скребком свое тело. В творчестве Лисиппа реализм греческой скульптуры
преобретает более жизненный, жанровый характер. Голова Александра Македонского,
изваянная Лисиппом, - предвестие новой эпохи, эпохи эллинизма, с ее культом
властителя-героя.
Страницы: 1, 2, 3 |