Отчет по практике: Коллекция картин импрессионистов и постимпрессионистов в Эрмитаже
Переход от
реализма, характерного для голландского периода и сохранившегося в первых
парижских работах, к манере, свидетельствующей о подчинении Ван Гога (правда,
никогда - безоговорочном или буквальном) диктату импрессионизма и
постимпрессионизма, явственно проявился в серии натюрмортов с цветами (среди
которых - первые подсолнухи) и пейзажи, написанные в 1887 году. Среди этих
пейзажей - "Мосты в Аньере" (ныне в частной коллекции в Цюрихе), где
изображено одно из излюбленных мест в импрессионистской живописи.
В этот период
изучение цвета приковывает все его внимание: теперь Ван Гог схватывает его в
отдельности и уже не отводит ему чисто описательную роль, как во времена более
узкого реализма. По примеру импрессионистов палитра значительно светлеет,
готовя почву для того желто-синего взрыва, для тех буйных красок, которые стали
характерными для последних лет его творчества.
В Париже Ван
Гог больше всего общается с людьми: он встречается с другими художниками,
беседует с ними, захаживает в те же места, что облюбовали его собратья. Одно из
них - "Тамбурин", кабаре на бульваре Клиши, на Монмартре, хозяйкой
которого была итальянка Агостина Сегатори, в прошлом модель Дега. С ней у
Винсента возникает короткий роман: художник делает с нее красивый портрет,
изображая ее сидящей за одним из столиков собственного кафе (Амстердам, Музей
Винсента Ван Гога). Она же позирует для его единственных написанных маслом ню,
а может быть, и для "Итальянки" (Париж, Музей д'Орсэ).
"Чтобы
преуспеть, нужно тщеславие, а тщеславие мне кажется абсурдом", - заявляет
Винсент брату. Вдобавок импульсивный характер и бескомпромиссная позиция часто
вовлекают его в споры и распри, и даже Тео наконец не выдерживает и жалуется в
письме к сестре Виллемине, как сделалось "почти невыносимым" жить с
ним вместе. В конце концов Париж становится ему отвратителен. "Хочу
скрыться куда-нибудь на юг, чтобы не видеть столько художников, которые как
люди мне противны", - признается он в письме к брату.
Так он и
поступает. В феврале 1888 года он отправляется в сторону Арля, в теплые объятия
Прованса.
"Природа
здесь необычайно прекрасна", - пишет Винсент брату из Арля. Ван Гог
прибывает в Прованс среди зимы, там даже лежит снег. Но краски и свет юга
производят на него глубочайшее впечатление, и он привязывается к этому краю,
как позднее пленились им Сезанн и Ренуар.
Тео посылает
ему на жизнь и работу двести пятьдесят франков в месяц. Винсент старается
возместить эти деньги и - как он стал делать с 1884 года - посылает ему свои
картины и снова забрасывает письмами. Его переписка с братом (с 13 декабря 1872
года по 1890 год Тео получает 668 его писем из общего числа 821) как всегда
полна трезвого самоанализа относительно своего умственного и эмоционального
состояния и насыщена ценной информацией о художественных замыслах и их
воплощении.
Прибыв в
Арль, Винсент поселяется в гостинице Каррель, в доме №3 по улице Кавалери. В
начале мая он снимает за пятнадцать франков в месяц четыре комнаты в здании на
площади Ламартин, у въезда в город: это знаменитый Желтый домик (разрушенный во
время Второй мировой войны), который Ван Гог изображает на одноименном полотне,
ныне хранящемся в Амстердаме. Ван Гог надеется, что со временем он сможет
разместить там сообщество художников по типу того, что сформировалось в
Бретани, в Понт-Авене, вокруг Поля Гогена.
Пока
помещение еще окончательно не готово, он ночует в соседнем кафе, а питается в
привокзальном кафе, где становится другом хозяев, четы Жину. Войдя в его жизнь,
друзья, которых Винсент заводит на новом месте, почти что автоматически
оказываются и в его искусстве. Так, госпожа Жину будет позировать ему для
"Арлезианки", почтальон Рулен - старый анархист веселого нрава,
описанный художником как "человек с большой сократовской бородой", -
будет запечатлен на некоторых портретах, а его жена появится в пяти вариантах
"Колыбельной".
Среди первых
работ, созданных в Арле, много изображений цветущих деревьев. "Места эти
мне кажутся прекрасными, как Япония, из-за прозрачности воздуха и игры
жизнерадостных красок", - пишет Винсент. И именно японские гравюры
послужили образцом для этих работ, а также для нескольких вариантов "Моста
Ланглуа", напоминающих отдельные пейзажи Хиросиге. За плечами остаются
уроки импрессионизма и дивизионизма парижского периода. "Я нахожу, что-то,
чему я научился в Париже, исчезает, и я возвращаюсь к тем мыслям, что пришли ко
мне на природе, до знакомства с импрессионистами", - пишет Винсент в
августе 1888 года Тео. То, что все же остается от предыдущего опыта, так это
верность светлым тонам и работе на пленэре: краски - в особенности желтая,
преобладающая в арлезианской палитре в таких насыщенных и ярких тонах, как в
полотнах "Подсолнухи", - приобретают особое сияние, как бы вырываясь
из глубины изображения. Работая на открытом воздухе, Винсент бросает вызов
ветру, который опрокидывает мольберт и поднимает песок, и для ночных сеансов
изобретает систему столь же гениальную, сколь опасную, укрепляя горящие свечи
на шляпе и на мольберте. Таким образом написанные ночные виды - отметим "Ночное
кафе" и "Звездную ночь над Роной", оба созданные в сентябре 1888
года) - становятся одними из его самых чарующих картин и обнаруживают, до какой
степени яркой может быть ночь.
Краски,
наносимые плоскими мазками и мастихином для создания больших и однородных
поверхностей, характеризуют - наряду с "высокой желтой нотой",
которую, по утверждению художника, он нашел на юге, - такую картину, как
"Спальня Ван Гога в Арле".
А 22-е число
того же месяца стало важной датой в жизни Ван Гога: в Арль прибывает Поль
Гоген, которого неоднократно приглашал Винсент (в конце концов Гогена убедил
Тео). Гость принял предложение разместиться в Желтом домике. После начального
периода восторженного и плодотворного существования отношения между двумя
художниками, двумя противоположными натурами - беспокойным, несобранным Ван
Гогом и уверенным, педантичным Гогеном - портятся вплоть до разрыва. Трагичным
эпилогом, как расскажет Гоген, станет канун Рождества 1888 года когда после
бурной ссоры, Винсент хватает бритву, чтобы напасть на друга. Тот, испугавшись,
бежит из дома и отправляется в гостиницу. Ночью, впав в неистовство, Винсент
отрезает себе мочку левого уха и, завернув ее в бумагу, относит в подарок
проститутке по имени Рашель, с которой знакомы они оба. Ван Гога обнаруживает
на кровати в луже крови его друг Рулен, и художника отвозят в городскую
больницу, где, против всех опасений, он через несколько дней поправляется и
может быть отпущен домой, однако новые приступы неоднократно возвращают его в
больницу. Тем временем его непохожесть на других начинает пугать арлезианцев, и
до такой степени, что в марте 1889 года тридцать граждан пишут петицию с
просьбой освободить город от "рыжего безумца".
Итак, нервный
недуг, который всегда в нем тлел, все-таки прорвался наружу. Отдавая себе отчет
в опасности своего психического расстройства, художник решает сделать все,
чтобы вылечиться, и 8 мая 1889 года добровольно ложится в специализированную
лечебницу Св. Павла Мавзолийского близ Сен-Реми-де-Прованс. В этой больнице,
которую возглавляет доктор Пейрон, Ван Гогу все же предоставляется некоторая
свобода, и он даже имеет возможность писать на открытом воздухе под надзором
персонала. Так рождаются фантастические шедевры "Звездная ночь",
"Дорога с кипарисами и звездой", "Оливы, синее небо и белое
облако" - произведения из серии, отличающейся предельным графическим
напряжением, которое усиливает эмоциональное исступление неистовыми
завихрениями, волнообразными линиями и динамичными пучками. На этих полотнах -
где как предвестники смерти вновь возникают кипарисы и оливковые деревья с
искореженными ветвями - символическая значимость живописи Ван Гога особенно
заметна. Живопись Винсента не укладывается в рамки искусства символизма,
находящего вдохновение в литературе и философии, приветствующего мечту, тайну,
волшебство, устремляющегося в экзотику, - того идеального символизма, линия
которого прослеживается от Пюви де Шаванна и Моро до Редона, Гогена и группы
"наби". Ван Гог ищет в символизме возможное средство для того, чтобы
раскрыть душу, чтобы выразить меру бытия: именно поэтому его наследие будет
воспринято экспрессионистской живописью XX века в ее различных проявлениях.
В Сен-Реми у
Винсента чередуются периоды бурной активности и длительные перерывы, вызванные
глубокой депрессией. В конце 1889 года, в момент кризиса, он проглатывает
краски. И все же при помощи брата, который в апреле женился на Иоганне Бонгep,
он принимает участие в сентябрьском Салоне Независимых в Париже.
В январе 1890
года он выставляется на восьмой выставке Группы двадцати в Брюсселе, где
продает за весьма лестную сумму в четыреста франков картину "Красные
виноградники в Арле". А в марте он снова среди участников Салона
Независимых в Париже, и там Моне хвалебно отзывается о его работах. В мае брат
пишет Пейрону о возможном переезде Винсента в Овер-на-Уазе в окресностях
Парижа, где его готов лечить доктор Гаше, с которым Тео недавно подружился. И
16 мая Винсент один отправляется в Париж. Здесь он проводит три дня у брата,
знакомится с его женой и недавно родившимся ребенком - своим племянником. Затем
он едет в Овер-на-Уазе и вначале останавливается в гостинице Сент-Обен, а после
поселяется в кафе супругов Раву на площади, где расположен муниципалитет. В
Овере он энергично принимается за работу. Доктор Гаше, который становится его
другом и приглашает к себе домой каждое воскресенье, ценит живопись Винсента и,
будучи художником-любителем, приобщает его к технике офорта.
Страницы: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 |