Контрольная работа: Стиль рококо в искусстве и костюме
Практичная и удобная
одежда англичан привлекла внимание французов, уставших от помпезности и мишуры.
Жюстокор и камзол, которые продолжали носить при дворе, как бы
законсервировались во времени, отстали от мужской моды. Это является
подтверждением того, что двор потерял свои позиции и перестал быть эталоном при
формировании моды и эстетических идеалов.
На смену жюстокору и
камзолу пришли фрак и жилет. Фрак был ничем иным как, переродившимся
жюстокором, в котором срезали борта, заузили рукава и добавили небольшой
воротник. Фрак был более удобной и практичной одеждой, чем жюстокор. Под фрак
надевался жилет, который появился в результате значительных преобразований
прежнего жилета (камзола). Он стал коротким, удобным, функциональным. Спинка в
нём, как и в прежнем жилете, который носили под аби, выполнялась из полотна.
Однако во Франции фрак
некоторое время продолжали декорировать как жюстокор.
Жабо и белые кружевные
галстуки сорочек дополняли ансамбль. Фрак был без карманов, к нему полагалась
шпага. У него был небольшой воротник и узкие рукава. Французский фрак имел
срезы по бортам в отличие от английского, у которого полы сходились спереди.
Аби остался придворной одеждой для торжественных случаев.
Нарядный вариант
французского фрака сочетался с белым, богато вышитым жилетом. Но обычно все
элементы мужского костюма ( фрак, жилет и кюлоты) были одного цвета.
Позже фрак стал
значительно скромнее по цвету. Такие же скромные по цвету жилет и штаны
завершили ансамбль.
Верхней одеждой стал
сюртук прямого покроя с прорезными боковыми карманами, воротником, разрезом на
спинке и однобортной застёжкой спереди. Сюртук шили обычно из сукна. Это была
одежда, пришедшая из охотничьего костюма.
Редингот с воротником был
основной верхней тёплой зимней одеждой.
Связь костюма с
архитектурой- это связь прослеживается в изысканности линий, хрупкости,
нежности, лёгкости и воздушности орнамента декора помещений и костюма.
Виды
искусства стиля рококо: архитектура, графика, декоративно-прикладное искусство,
живопись
Развивающаяся новая
культура во Франции разнообразна и контрастна в своих исканиях и проявлениях. Во всех её областях идёт напряжённая борьба, складываются
новые теории.
Переходный характер эпохи
определил пестроту, изменчивость и сложность французской художественной
культуры XVIII века. Её развитие протекает под знаком борьбы и взаимодействия
идейно значительного искусства, проявляющегося в реалистических,
предромантических и классических формах, и господствующегося аристократического
искусства рококо.
Рококо - искусство идущей к упадку аристократии, утратив драматизм и
энергию
«большого стиля» XVIII века, было
хрупким, призывающим к наслаждению, к чувственным радостям. Оно стало
украшением праздной жизни беспечной, изнеженной знати. Это искусство было
камерным, интимным, более тесно связанным с бытом. Это был мир миниатюрных,
добрых, ажурных форм, сложных орнаментов, построенных на изогнутых линиях
ассиметрии, с мотивом в форме стилизованной раковины в обрамлении из сплетения
завитков. Не случайно термин «рококо» возводят к слову «раковина», и «рокайль».
Однако за все
театрально-праздничным легкомысленно-безумным в этого направления таилось
немало сложностей. Чуткое к изящному рококо проникнуто игривостью,
насмешливостью и остроумием, в нём находили отражение вольнодумство и
легкомыслие, ставшие модой высшего общества XVIII века. В то же время в рококо впервые проявился
стойкий интерес к изображению интимных переживаний, предвещающий сентимитализм
с его интересом к «изливам» человеческой души. За легкомыслием, остроумием и
насмешливой иронией рококо скрывались подчас раздумья по судьбе человека, и о
смысле существования.
Рококо дало толчок к
развитию новых выразительных средств в искусстве. В живописи - главным образом в колорите. Ломаными ритмами изысканного
менуэта, композиционными хитросплетениями комедиями Бомарше, особым жанром
романа в письмах, живописными «галантными празднествами» и «пасторалями» рококо
создало
Рококо своё главное
выражение нашло в прикладном искусстве – в мебели, посуде, бронзе, фарфоре. В
архитектуре его использовали по преимуществу в оформлении интерьеров зданий,
классических в своём экстерьере.
Внутри же важным было не
пышное и величавое, а приятное и удобное.
Влияние рококо на саму
архитектуру проявилось в том. Что утрачивается стремление и грандиозным
ансамблем, подражающим Версалю. На смену усадебному замку XVIII века приходит
городской дом - «отель», утопающий в зелени садов,
небольшой особняк городской аристократии и разбогатевших буржуа.
В архитектуре особняков
появляется нарушение характерного для классицизма единства решения наружного
объёма и внутреннего пространства. Композиции стремятся к асимметричности,
разорванности, лишаются объединяющей оси.
В живописи с начала XVIII
века академический народный стиль постепенно сходит на нет, и получает развитие
стиль рококо, тесно связанный с интерьером помещений, прежде всего в
декоративных формах, а также в станковых камерных. В украшающих стены, плафоны,
росписях, в подворных панно, в гобеленах предполагают мифологические и
«галантные» темы, причём человеческий образ в них утрачивает самостоятельное
значение, человеческая фигура- лишь элемент декорации.
В росписях предпочтение
отдаётся блеклым, серебристо- голубоватым, золотистым и розовым тонам,
композиции строятся слитными декоративными пятнами.
В камерной станковой
живописи получают развитие галантный и паспортный жанры, изображающие
пастушеские сцены с идеализацией персонажей, портрет также приобретает
идеализированный характер, изображая модель в образе мифологического героя.
Литература
1.
Брун В., Тильке М. История костюма от древности до Нового времени. -М.: ЭКСМО,1995.
2.
Де Моран А.
История декоративно-прикладного искусства: от древнейших времён до наших дней.-
М.: Искусство,1982.
3.
Калашникова Н.И,
Плужникова Г.А. Одежда народов СССР.-М.,1990.
4.
Каминская Н.М.
История костюма.- М., 1986.
5.
Киреева Е В.
История костюма. -М., 1976.
6.
Комиссаржевский
Ф. История костюма. – Минск: Литература,1998.
7.
Мерцалова М.Н.
Костюм разных времён и народов. Т.1-2.- М.: Академия
моды, 1993-1995.
8.
Молотова Л.Н.,
Соснина НН Русский народный костюм из собрания Государственного музея
этнографии народов СССР.
-Л.,1984.
9.
Сычёв Л.П., Сычёв
В.Л. Китайский костюм. - М.:Наука,1975.
|